Керамика Пабло Пикассо
Ни один художник ушедшего столетия не притягивал к себе такого пристального и всеобщего внимания, как Пабло Пикассо (1881-1973).
Его имя зазвучало в самом начале ХХ в., когда в июне 1901 г. знаменитый галерейщик Амбруаз Волар сделал персональную выставку еще мало кому известного девятнадцатилетнего художника-испанца.
И уже буквально через несколько лет за Пикассо закрепилась слава одаренного и смелого творца, дерзкого импровизатора, все время стремящегося к самосовершенствованию и обновлению, неутомимого искателя новых путей в искусстве, который опять и опять начинал «с нуля», решительно отказываясь от всего того, к чему многие другие шли бы десятилетиями, а найдя, дорожили бы и старательно оберегали.
В конце 1930-х гг. творчество Пабло Пикассо без всякого преувеличения начинает восприниматься как одна из определяющих составляющих художественного самосознания европейского общества.
Отныне, что бы ни делал художник, на какие бы неожиданные шаги в творчестве он ни шел, все, созданное им, неизменно притягивает череду последователей, подражателей, сторонников.
Керамика захватила Пикассо во второй половине 1940-х гг., когда ему уже было за 60.
К ней художник обратился в счастливый период своей жизни: закончилась война, и он был влюблен в художницу Франсуазу Жило.
С ней в 1946 и 1947 гг. Пикассо какое-то время живет на юге Франции в Антибе, в Гольф-Жуане, совсем рядом с которым находится деревенька Валорис, название которой переводится как «золотая долина».
Ее почва богата глиной, и здесь издавна занимались производством посуды, но к приезду художника почти все мастерские пришли в упадок и закрылись, кроме одной — Мадуры, которая принадлежала Сюзанне и Жоржу Рамье.
Случайно пожаловав к ним, Пикассо очень заинтересовался керамическим ремеслом, соблазнился глиной, которая подчинялась даже слабому прикосновения пальцев, на глазах превращаясь в кувшин, тарелку, птицу или женскую фигуру, был очарован алхимией огня, который меняет цвета и фактуру.
В 1948-1955 гг. Пикассо живет и работает в Валорисе, положив начало его возрождению как керамического центра. В знак особенной признательности в 1950 г. местные жители объявили Пикассо почетным гражданином Валориса.
Керамика становится для Пикассо новой игрой и новой профессией, философией, неиссякаемым источником радости и выходом страстей.
В своих первых опытах он словно свыкается с материалом, испытывая его возможности в хорошо знакомой для себя скульптуре, постепенно переходя к созданию керамики-скульптуры: ваз в виде головы женщины, кувшинов с птичьими очертаниями или декорированными так, что они кажутся животными.
Он расписывает лаконичные по форме — круглые, овальные или близкие к прямоугольникам — блюда и тарелки, целиком игнорируя их как вещи утилитарные, превращая в основу для живописи или рисунков. Несколько виртуозных движений кисти — и появляется лицо, цветок, сова, бык на арене....
- Одни изображения относят нас к излюбленным сюжетно-тематическим линиям в творчестве художника, которые проходят через все его периоды: коррида, художник и модель, радость жизни
- Вторые ярко олицетворяют ироничное, театрально-игровое начало, всегда свойственное личности Пикассо, придавая его произведениям неповторимый аромат непредсказуемой и шаловливой арлекиниады, втягивая зрителей в искусство-игру.
Это, в первую очередь, сделанные «быстрой кистью» фигуративно-абстрактные раскраски, которые носят подчеркнуто незаконченный, эскизный характер..
Нередко в росписях по керамике Пикассо воссоздает мотивы своей графики.
Отличные примеры тому — два блюда с голубями, нарисованными по образу знаменитой голубки, созданной для плаката Международного конгресса мира, что проходил в Париже в апреле 1949 г., а также фарфоровые тарелки с отображениями женских головок, которые постепенно трансформируются в голубок — фактически неизменными они перенесены с графических листов художника, датированных 1950 г.
За время работы с керамикой (1946-1971) Пикассо создал более трех тысяч произведений, многие из которых тиражировались.
Количество отпечатков в тираже могло колебаться от 25 до 500 экземпляров. Потому керамика художника является гордостью коллекций многих музеев мира и частных собраний.
Однако в отличие от живописных, графических и скульптурных работ Пикассо керамические изучены меньше, и каждая их выставка становится хорошей основой для новых исследований.
На данный момент ни одного комментария не добавлено, будьте первым!